No. 2, 2010
Inhoudsopgave, Items no. 2, 2010
Made in China
China is in. De ene na de andere Nederlandse ontwerper reist erheen en komt terug met verhalen over de enorme veranderingen die zich in dat land afspelen, en dat we nog veel van China zullen horen. Je zou haast vergeten dat China al lang zeer aanwezig is in onze dagelijkse omgeving. Fotograaf Semuel Souhuwat (zie ook de eindexamenselectie in Items # 6-2009) ging voor Items naar de buurtwinkel om daar alledaagse gebruiksartikelen die werden geproduceerd in China te fotograferen.Nieuwe designpolitiek
Hans Maier-Aichen (ontwerper en oprichter van het designmerk Authentics) signaleert een voorzichtige verandering in het omgaan met origineel design en corporate identity in China. Voor dit enorme land is het een kwestie van nationaal belang geworden om het imago van fabrikant van goedkope kopieën van zich af te schudden. De kennis is er, en aan de visie wordt gewerkt.Indonesië: design in ontwikkeling
Aan ambitie om een designcultuur op te zetten ontbreekt het Indonesië niet. Joost Grootens, gelauwerd grafisch ontwerper, maakte kennis met het prille Indonesische ontwerponderwijs tijdens een werkreis waarin hij drie steden aandeed om lezingen en workshops te geven. “Wat is het toch met dit land, dat wat de vraag ook is het antwoord altijd batik lijkt te zijn?”Chinese ruimte onder regie
Maquette en tekening waterzuiverings- machine ontworpen door Dico Kruijsse (Alumnus Willem de Kooning Academie), Niels van Ham (Academie van Bouwkunst), Xie Ziming Tongji University, Zhu Mingjie Tongji University voor Chongming II, okt 2009
Onder het motto ‘Better City- Better Life’ verandert het aan- zien van Sjanghai ingrijpend. Maar anders dan hun monter polderende Nederlandse vak- genoten moeten Chinese ontwerpers hun openbare ruimte nog veroveren.
Great Design Communication
De Shenzhen Graphic Design Association (SGDA) organiseert sinds 1992 een tweejaarlijkse internationale design-competitie in China, de GDC. Max Bruinsma zat in de jury.Designed in Taiwan
Jarenlang liet de hele wereld zijn spullen maken in Taiwan, maar sinds China zijn grenzen opende en het kapitalisme omarmde werd het land voor veel producenten te duur. Reden voor de Taiwanese regering om de kenniseconomie binnen te treden. Daarbij moet design een belangrijke rol gaan spelen. PortfolioMaarten Baas
Smoke Burning Design Classics. Foto’s: Bas Princen
Maarten Baas had instant succes na zijn afstuderen in 2002. En hij is ons in de jaren daarna blijven verrassen, want hij verkiest creatieve vrijheid boven gemakkelijk succes.
Update
Met o.a.:Keulen 2010
Klokhuis revamped
Bey naar Sandberg
Dieter Rams in het Design Museum
MUDE Lissabon
Front in Keulen
Cursorpin
Wongema wordt!
SM Modelproject
4th China International
Poster Biennial
De Fantasiefabriek
neri&hu
Kossmann.DeJong in Sjanghai
Recensies
Met o.a.: EmigreCheongsam
Innovators, shaping our creative future
Design of Racing Cars
Proeven is koopen
Jac. Jongert, 1883-1942
Passion City: ST raum a.
Landschafts Architektur
Elephant No. 1
Go Faster
The Graphic Celestino Piatti
dtv Philips-Twen
The Design Ethos of Dieter Rams
Agenda
Amsterdam | Apeldoorn | Den Bosch | Den Haag | Eindhoven | Enkhuizen | Eschede | Leeuwarden | Maastricht | Middelburg | Rotterdam | Tilburg | Utrecht | Antwerpen | Brussel | Gent | Hornu | Leuven | London |
Amsterdam
Hans Hovy, Rings 2010, Sculptullery
Hans Hovy: Sculptullery | t/m 1-5
Collectie sieraden van beeldend kunstenaar Hans Hovy, die zilverdraad in stukken ebbenhout hamerde en daar worstachtige vormen van maakte waarmee hij zeer esthetische ringen en kettingen samenstelde.
+
Michael Brennand-Wood: Vase Attacks | t/m 14-4
Michael Brennand-Wood onderzocht de wisselwerking tussen vaas en boeket, en nam dat als uitgangspunt voor een serie werken die voortborduren op zijn Boom, Bloom, Bang uit 2006. Doodshoofden, militaire insignes en bloemen vormen kleurrijke ruimtelijke composities.
+
Iris Eichenberg: Pink Years Later | t/m 22-4
Nieuwe werken van Iris Eichenberg, die beogen de voyeur in de toeschouwer los te maken. Door het materiaalgebruik en een organische vormentaal zijn de sieraden zowel aantrekkelijk en sexy als afstotend.
Apeldoorn
De Wereld van Wim Hofman | t/m 9-5
Op kinderen gerichte tentoonstelling over de boeken van schrijver en illustrator Wim Hofman.
De BetoveRING t/m 30-5
De winnende ontwerpen van de ontwerpwedstrijd voor goud- en zilversmeden van de vereniging goud- en zilversmeden zijn met alle genomineerde werken tot eind mei te bezichtigen in het CODA.
Den Bosch
Animaties in Nederland
In het Noordbrabants museum in Den Bosch is een grote verzameling Nederlands animatiewerk te zien, onder de toepasselijke titel ‘De Fantasiefabriek’. Naast animaties voor televisie en films zijn ook autonome animaties en fragmenten uit reclames, games, en videoclips, the making ofs, en artwork. Bovendien laat het museum zien hoe animaties tot stand komen, zowel volgens de klassieke beeldje-voor-beeldje methode als met de nieuwste technologische hulpmiddelen.
De Fantasiefabriek, animatie in Nederland t/m 25-4
+
Memphis Design | t/m 19-9
Overzichtstentoonstelling van het befaamde Italiaanse ontwerperscollectief Memphis, dat in de jaren tachtig een revolutie in het vak bewerkstelligde. Vanaf 1984 stelde het Stedelijk Museum een aardige Memphis-collectie samen, die nu te zien is en voor de gelegenheid werd aangevuld met werk uit andere collecties.
Den Haag
Haute Couture – Voici Paris! | t/m 6-6
In het Gemeentemuseum in Den Haag wordt, met behulp van de grote modecollectie van het museum, de geschiedenis van de couture sinds halverwege de 19e eeuw in beeld gebracht. Dat gebeurt niet alleen met kledingstukken, maar ook met ontwerpschetsen, accessoires en fotomateriaal. Natuurlijk van de beroemde internationale couturiers die tot het selecte gezelschap van de ‘haute couture’ worden gerekend – Dior, Chanel – maar ook de Nederlanders die bij het Chambre syndicale de la haute couture zijn aangesloten: onder andere Frans Molenaar, Fong Leng, en Jan Taminiau.
Eindhoven
Play van Abbe 2: Tijdmachines
Onder de verzamelnaam ‘tijdmachines’ gaat de tweede periode van Play van Abbe, waarin het museum zichzelf vernieuwt, met drie exposities van start. In ‘Museummodules’ zijn verschillende voorbeelden te zien van internationale musea die met de presentatie van hun collectie hebben geëxperimenteerd. Het Deense kunstenaarscollectief SUPERFLEX stelde de expositie ‘Tussen Minimalismen’ samen. Daarnaast is er een overzichtstentoonstelling te zien van de Poolse kunstenaar Andrzej Wróblewski: Naar de Marge en terug.
+
Ultra Ultra Deep Fields | t/m 2-5
Expositie met kleurrijke wandschilderingen en installaties van de veelzijdige Amerikaanse kunstenares Maya Hayuk, onder andere bekend van haar muurschilderingen en diverse samenwerkingen met bands als de Beastie Boys en TV on the Radio.
Enkhuizen
Real Time | t/m 16-5-10
De gelauwerde klokken Real Time van Maarten Baas, die onder andere een Dutch Design Award en de Design Miami/ Designer of the Year Award opleverden, zijn nu samen te zien in het Zuiderzeemuseum. Speciaal voor het Zuiderzeemuseum maakte Baas de Zuiderzee Clock: van bovenaf zien we een aantal mensen gekleed in gele oliejassen, die van wrakhout op het strand gedurende twaalf uur een klok maken en bijhouden.
Enschede
Gedroomd papier: tekeningen en prenten 1850-1935 | t/m 12-9
Prenten en tekeningen uit de collectie van het museum, die een goed overzicht geven van de snelle ontwikkeling van de tekenkunst aan het einde van de negentiende en begin van de twintigste eeuw. Met werk van een grote verscheidenheid kunstenaars, waaronder Rodolphe Bresdin, Jan Toorop, Piet Mondriaan en Samuel Jessurun de Mesquita.
Leeuwarden
Oranjegoed | t/m 14-11
Ter gelegenheid van het 30-jarig jubileum van Koningin Beatrix is in het Princessehof een grote verzameling keramische voorwerpen te zien die ter viering van Koninklijke mijlpalen – geboortes, huwelijken, troonopvolgingen, et cetera – in de loop van eeuwen zijn gemaakt.
Maastricht
Campana
Antibodies – De werken van Fernando & Humberto Campana 1989 – 2009 | t/m 6-6
De tentoonstelling over de Zuid-Amerikaanse broertjes Campana, die eerder te zien was in het Vitra Design Museum, reist naar het NAiM/Bureau Europa in Maastricht. Het werk van de Campana’s, beroemd om hun gebruik van gevonden materiaal en surrealistische toon, houdt het midden tussen vormgeving en beeldende kunst. Deze expositie brengt de manier van werken van de twee broers in beeld, met behulp van prototypes, one-offs en experimenten.
Middelburg
MODEMETMONIQUE | t/m 24-10
Overzichtstentoonstelling van modeontwerpster Monique van Heist, die in 2004 haar eigen modelabel ‘moniquevanheist’ begon. In drie zalen worden product, verhaal en ontstaansgeschiedenis van haar collecties (waarmee ze in 2008 de Mercedes-Benz Dutch Fashion Award won) uit de doeken gedaan.
Rotterdam
Jac Jongert
Jac. Jongert – Proeven is koopen | t/m 18-4
Grafisch ontwerper Jac. Jongert – natuurlijk vooral bekend van zijn werk voor Van Nelle – behoort tot een van de belangrijkste grafische ontwerpers uit de eerste helft van de 20e eeuw. In het Boijmans is een overzichtstentoonstelling van zijn iconische werk te bezichtigen, met zo’n driehonderd werken. Bij de expositie is een boek verschenen, dat in Items 2-10 werd gerecenseerd.
Ritsue Mishima: Bevroren tuin/Vruchten van vuur | t/m 30-5
Glazen objecten van de Japanse glaskunstenares Ritsue Mishima, die worden getoond in een speciaal aangelegde wintertuin.
+
Jo Coenen, Nationale Nederlanden,Weena 1977 (beeld: Jo Coenen Architects)
Nooit gebouwd Rotterdam | t/m 22-8
Rotterdam is internationaal bekend als architectuurstad door de vooruitstrevende gebouwen die er vanaf het einde van de oorlog werden gebouwd. Van de talloze nieuwe plannen die voor de stad werden gemaakt, van losse panden tot stedenbouwkundige plannen, is slechts een deel uitgevoerd. De fantastische, nooit uitgevoerde plannen zijn nu te zien in het Schielandshuis, waar bezoekers bovendien zelf een ‘Nooit Gebouwd Rotterdam’ kunnen maken met behulp van een grote, digitale maquette van de stad. Daarin vinden zowel bestaande als gedroomde gebouwen een plek.
Tilburg
Kraakhelder: 100 jaar huishoudtextiel | t/m 13-6
De veranderingen die de afgelopen honderd jaar in de productie van huishoudtextiel in Nederland te zien zijn, en de sociale ontwikkelingen waar zij een gevolg van zijn, worden door de expositie in het textielmuseum aardig in beeld gebracht. ‘Kraakhelder’ zal in Items 3-10 besproken worden.
Utrecht
Alexander van Slobbe, orson + bodil. Foto: JR-X
Stof tot nadenken: Alexander van Slobbe, een onafhankelijke vormgever in de mode | t/m 16-5
Tentoonstelling over het oeuvre van een van de bekendste modeontwerpers van Nederland, Alexander van Slobbe. Van Slobbe, de man achter de labels orson+bodil en SO, timmert al sinds eind jaren tachtig aan de weg, en viert met deze expositie zijn twintigjarige jubileum. Niet alleen zijn werk, maar ook zijn persoonlijke archief zijn in Utrecht te zien; bovendien geeft van Slobbe één van zijn patronen (van de jurk Joy-CM) vrij.
+
Users Manual: The Grand Domestic Revolution | t/m 3-10-10
Doorlopend onderdeel van Utrecht Manifest 2009. Als experiment wordt een appartement in Utrecht een jaar lang betrokken door Casco. Diverse mensen – kunstenaars, ontwerpers, architecten, auteurs, instellingen en ‘buren’ – worden uitgenodigd om de ruimte tijdelijk te bewonen, om het ‘evolutieproces wonen’ inzichtelijk te maken.
Antwerpen
Zwart – meesterlijk zwart in mode & kostuum | t/m 8-8
Expositie met werk van befaamde Belgische en internationale ontwerpers en modehuizen als Ann Demeulemeester en Chanel, waarin de kleur zwart centraal staat.
Brussel
Mexico! Festival | t/m 25-4
Diverse exposities in het teken van Mexico. Een overzichtsexpositie van kunstenares Frida Kahlo, een tentoonstelling over modernistische Mexicaanse architectuur, werk van 25 hedendaagse Mexicaanse fotograven, etcetera.
Gent
The Scandinavian Touch in Belgian Furniture | t/m 6-6
Tentoonstelling die laat zien hoe Belgisch modern meubelontwerp werd geïnspireerd door Scandinavische ontwerpen uit dezelfde periode. Een twintigtal Belgische meubels worden naast hun Scandinavische voorbeeld geplaatst.
Hornu
Le Fabuleux Destin du Quotidien | t/m 23-5
Tentoonstelling over de relatie – en de vervagende grens – tussen kunst en design. Met objecten van onder anderen Bram Boo, Andrea Branzi, Raphaël Buedts, Wim Delvoye, Marti Guixe, Michel François en Lieve van Stappen.
Leuven
Parralellepipeda | t/m 25-4
15 wetenschappers en kunstenaars zochten elkaar op in hun ateliers en laboratoria, om de dialoog aan te gaan. Het eindresultaat van deze kruisbestuivingen is te bezichtigen in Museum M.
London
Decode: Digital Design Sensations | t/m 11-4
De laatste ontwikkelingen op het gebied van interactief en digitaal design worden in het Victoria & Albert Museum getoond, zoals digitale planten en een mechanisch oog dat knippert als de bezoeker dat ook doet. Met werk van onder anderen Daniel Brown en Simon Heijdens.
+
Sustainable Futures | t/m 5-9
Expositie samengesteld rondom het thema sustainability, met werk van onder andere Mathieu Lehanneur en het Interactive Institue, waar ook de Nederlandse C,MM,N-auto te zien is.
WWW:
Crowsourced films
oneframeoffame.com (screenshot)
Het bestond natuurlijk al veel langer, maar Jeff Howe was de eerste die de term crowdsourcing gebruikte, in 2006 in een artikel voor Wired. Later schreef hij er een boek over. In 2010 is crowdsourcing de hype al lang voorbij. Het is inmiddels een bekend, beproefd maar ook bekritiseerd en misbruikt model om grote groepen mensen samen te laten werken aan een gezamenlijk doel, zoals een film. De crowdsourced korte 3D animatie Live Music van Mass Animation, een bedrijf opgericht door een ex-vicevoorzitter van Sony, werd bekritiseerd omdat het slechts een publiciteitstunt zou zijn. Bovendien zou het productiemodel van de film de makers uitbuiten. De drie crowdsourced online films hieronder zijn een stuk onschuldiger. De eerste twee projecten hebben wel iets van Cadavre Exquis, een spel bedacht door de surrealisten, waarbij meerdere personen samenwerken aan een tekening of tekst
coalitionofthewilling.org.uk (screenshot)
Coalition of the Willing
De titel van het project klinkt bijna oorlogszuchtig, als een codenaam voor een moreel-militair offensief. Die associatie met oorlog is een bewust keuze, want Coalition of the Willing is “een geanimeerde film over een online oorlog tegen het opwarmen van de aarde in een wereld na Kopenhagen”. Het script is een manifest, een idealistisch pleidooi waarin de auteurs, initiatiefnemer Simon Robson en schrijver/filosoof Tim Rayner, een open source strategie bepleiten als wapen in de oorlog tegen de opwarming van de aarde. Want, zo stellen de auteurs, als de politici het gevecht tegen de consumptiemaatschappij niet aandurven, dan moeten we zelf de mensheid wakker schudden uit de “consumerist daze”. Om het manifest wat lichter verteerbaar te maken werd het opgedeeld in eenendertig delen en geanimeerd door meer dan twintig filmmakers, ontwerpers en animatoren.
starwarsuncut.com (screenshot)
Star Wars Uncut
Van een geheel ander kaliber is het crowdsourced project Star Wars Uncut. Star Wars fans wereldwijd maken gezamenlijk een remake van de science fiction klassieker Star Wars: A New Hope. De originele film werd opgedeeld in 1141 fragmenten van vijftien seconden. Op de site kun je een van de fragmenten claimen, er eigen beelden bij maken, die je vervolgens kan uploaden naar de site. Als alle scènes uitgevoerd zijn worden de fragmenten aan elkaar gemonteerd. Meer dan negenhonderd fragmenten zijn inmiddels gerealiseerd door bezoekers van de site, variërend van amateuristische huis, tuin en keuken-animaties en lego stop-motion filmpjes tot bizarre live action video’s met huisgemaakte speciale effecten. Het project is ontsproten aan het brein van Casey Pugh, een software ontwikkelaar die aan de voet stond van het online videoplatform Vimeo. Nu maar hopen dat George Lucas er ook de humor van inziet.
oneframeoffame.com< (screenshot)
One Frame of Fame
Roel Wouters, aan wie we in nummer 6 uit 2009 een portfolio wijdden, maakte samen met Jonathan Puckey een crowdsourced muziekvideo voor het nummer More is Less van de Nederlandse band C-mon & Kypski. De clip werd gefinancierd door het Tax videoclipfonds. Net als het overige werk van de twee conditioneel ontwerpers is het concept van de clip gebaseerd op een set regels. Puckey en Wouters maakten een videoclip waarin we de vier leden van de band zien bewegen volgens een choreografie die bestaat uit langzame expressieve bewegingen die gemakkelijk te kopieren zijn. Bezoekers van de One Frame of Fame site kunnen een frame toevoegen aan de clip. Je krijgt dan een still uit de clip te zien en je wordt uitgedaagd om met je webcam de bevroren danspose zo precies mogelijk na te bootsen. Meer dan 14.000 ‘vrienden’ lieten zich al verleiden tot meedoen. Andy Warhols 15 minutes teruggebracht tot de lengte van één videoframe.